18.—19. april

Kunstnernes program

Hvert år arrangerer kunstnerne som er med på Oslo Open et mangfold av ekstra aktiviteter du som publikum kan delta på. Under ser du programmet for 2026 som består blant annet av materialdemonstrasjoner, performance og workshops.

En stor klynge med små røde tomater på gren ligger på støvete jord på bakken
Stillbilde fra "A Fistful of Tomatoes", Marchi & Andersson, 2025

Lørdag

Bytte av tomatplanter og deling av oppskrifter
Emil Andersson

Veterinærhøgskolen, Ullevålsveien 72, bygg 10, rom 109
Lørdag 18. april, kl. 12–17

Hvis du gir meg en av dine favoritttomatoppskrifter, gir jeg deg en plante du kan ta med hjem av en av mine favoritttomatsorter!

Dyrking og landbruk er viktige temaer i arbeidet mitt, og blant alle grønnsakene der ute, har jeg en ekstra interesse for tomater. Av en rekke grunner, men ikke minst fordi det er min favorittgrønnsak å både dyrke og spise. I løpet av åpningstidene i studioet mitt vil jeg gi bort tomatplanter slik at du selv kan dyrke en av mine favorittsorter hjemme. Til gjengjeld vil jeg at du deler en av dine favoritttomatbaserte oppskrifter. Det kan være noe komplisert eller enkelt, det spiller ingen rolle. Og hvis du er klar for det (dette er valgfritt), vil jeg bli veldig glad for å høre hvor du fant den eller hvordan den ble til.

Etterpå vil alle oppskriftene bli samlet i en liten publikasjon. Og selvfølgelig vil du også få et eksemplar av den når den er ferdig.

Jeg håper du kommer innom!

Kunstneren kledd i svart holder en blomsterlignende metallskulptur og sitter på et grått gulv. Rundt henne finnes flere deler som ligner skulpturen hun holder
BIRTH BONE, Madelen Isa Lindgren, 2026, foto: Evelyn Bencicova

Artist Talk
Madelen Isa Lindgren

Spjeld, Maridalsveien 87B
18. april 13–13.40 (utstilling åpen 12–17)

I forbindelse med Oslo Open inviteres publikum til en artist talk med Madelen Isa Lindgren hos det nye kunstnerdrevne visningsrommet Spjeld. Her presenterer Lindgren en separatutstilling med en serie nye skulpturer, vist i dialog med materialprøver, skisser og utdrag fra atelierpraksisen. Samtalen gir innblikk i kunstnerens prosesser og undersøkelser av materiale, form og utviklingen av de nye verkene. Publikum vil få et nærmere innblikk i hvordan ideer, eksperimenter og arbeidsmetoder danner grunnlaget for de ferdige skulpturene.

Det blir servert forfriskninger. Varmt velkommen!

Til høyre en kvinne foran sterkt belyst akvarie fyllt med farget vann, til venstre en mann med guitar omringet av andre små musikkinstrumenter. I bakgrunnen tre projiserte lærreter med i blått, grønt og oransje.
Trajectories, performance at Louisiana Museum of Modern Art in Denmark, video performance by Tone Bjordam, music by Marten Scheffer, 2023, photo: Malte Bruun Fals

Flyt
Tone Bjordam

Nordmarka, Svartorseterveien 169, 0758 Oslo
Obs! 4 km å gå gjennom skogen fra Sørkedalen skole til atelieret
Lørdag 18. april, 14.00–14.15

Tone Bjordam skal fremføre en video-performance hvor hun bruker pigmenter, blekk, akvarium og kamera, og skaper et abstrahert landskapsmaleri i bevegelse.

Fire barn i forskjellige alder og to voksne samlet rundt et bord i et partytelt. I forgrunnen et lite barn ved en dreieskrive.
Keramikk i hjertet av Holmenkollen under Oslo Open 2024, foto: Maria Juchnowska

Keramikk i hjertet av Holmenkollen
Maria Juchnowska

Dagaliveien 27 B
Lørdag 18. april 12–17

Keramikk i hjertet av Holmenkollen inviterer deg til å utforske magien ved å jobbe med leire. Prøv deg på dreieskiven eller nyt det å forme en klump leire til noe unikt. Dersom været tillater det, vil vi også fyre Raku Obvara-ovnen utendørs – en fascinerende prosess du ikke vil gå glipp av.

Vi ligger praktisk til bare 7 minutters gange fra Midtstuen stasjon eller 10 minutters gange fra Besserud stasjon. På vei til studioet får du nyte en vakker og gratis utsikt over Oslo.

Med snacks, kaffe og musikk på stedet, er det den perfekte utflukten for alle aldre. Familier med barn er hjertelig velkomne! Vi inviterer deg til å bli med i en vennlig atmosfære, åpen for alle.

Vi snakker engelsk, polsk, portugisisk og norsk.

Prosessbilde av å lage papir på et bord fyllt med kunstmaterialer og andre små gjenstader.

PAPER FLOW– Papirdemonstrasjon/verksted
Kari Adora Hauge

Sagene Kunstsmie, Drøbakgata 1
Inngang opp trappa ved Nazar Café i Kristiansands gate
Lørdag 18. april, kl. 12–13, 14–15 og 16–17

I mitt atelier vil jeg vise hvordan jeg lager papir av papirmasse av brukt og kastet papir. Jeg viser hvordan med en ramme med netting får opp et tynt lag med papirmasse som legges til tørk. På arkene trykker jeg på med litografi eller tresnitt. Jeg skal også gå litt innpå teknikken tresnitt.

Sommerlig bilde av en fargerik fasade med graffitti omringet av tregreiner og busker.
Hausmania

Kunstutstilling og performance
Hausmania

Flerbrukshallen, Hausmanns gate 34 (inngang fra baksiden)
Lørdag 18. april, kl. 15–19

Velkommen til kunstutstilling og performance i flerbrukshallen på Hausmania! Det blir utstilling med billedkunst og skulpturer av Lars Sandås, Marius Wang og Christian Hennie og performance “FUCK BOIZ GET MONEY” av Ingvild Andersgaard! Dørene åpner kl. 17.00, performance fra 19.00 og dørene stenger 20.00.

Aldersgrense 18 år.

Søndag

Til venstre en hånd som tar på et freskomaleri av et ansikte, til høyre glasskrukker med fargede pigmenter og en pakke med egg
Fresko + eggtempera, foto: Jens Hamran/Matilde Wedzicha

Åpne atelierer og workshop for barn
Muralverkstedet

Muralverkstedet/ Atelier Lilleborg, Ivan Bjørndals gate 27
Søndag 19. april, kl. 12–15

Velkommen til Muralverkstedet på Lilleborg! Muralverkstedet er initiert av Irma Salo Jæger og ble etablert i 2013. Verkstedet er et ideelt initiativ opprettet for å ivareta tradisjonelle maleteknikker. Lokalet er tilrettelagt for murale teknikker med en egen vegg som er laget for freskomaleri. Hvert år får profesjonelle kunstnere, arkitekter og studenter undervisning i bl.a. fresko- og mosaikkteknikk. Verkstedet kan også benyttes av enkeltkunstnere til selvstendig fordypning, eller for utprøvinger i forbindelse med utsmykkingsoppdrag.

Søndag 19. april åpner vi dørene slik at publikum kan få et innblikk i virksomheten og se arbeider fra pågående kunstneriske utforskninger.

Mellom klokken 12–15 vil det være anledning til å besøke atelieret til Irma Salo Jæger og delta på to workshops for barn (8–18 år):

  • Å male med egg– riv farge og mal med eggoljetempera!
  • Å male på vegg– prøv freskomaleri!

Lærerne snakker norsk og engelsk, men finner gledelig måter å kommunisere også med barn med andre morsmål.

Irma Salo Jæger (f. 1928 i Finland og har bodd i Oslo siden 1950-tallet) er en anerkjent norsk billedkunstner. Hun arbeider hovedsakelig med maleri og gjorde seg bemerket innen modernistisk abstraksjon på 1960-tallet. I perioden 1986–92 var hun professor ved Statens kunstakademi i Oslo og har hele sin karriere engasjert seg for kunstutdanning og fagpolitikk.

Det er også mulig å besøke atelierene til Mikael Hegnar og Christian Messel som deltar på Oslo Open. De holder åpent fra 12–17.

En håndveske hugget i granitt står på blokker av granitt
"Blindpassasjer", håndveske i granitt, 2025, photo: Guro Berger

Spor i stein
Guro Berger

Startblokka, Østre Aker vei 90
Søndag 19. april, kl. 12–15

Spor i stein er en enkel stein-workshop hvor publikum får muligheten til å prøve ut enkle håndverktøy som filer, kniver eller pussepapir til å risse og lage små former i kleberstein. Billedkunstner Guro Berger jobber selv med steinskulptur og vil være til stede og gi veiledning til besøkende. Det blir også mulighet for en omvisning i atelieret hennes.

Fire stadier av brenneslefiber på et hvitt bord
Utvinning av brenneslefiber i prosess, Malin Sæther Andresen, 2025

Fra plante til fiber: Å lage tråd av brennesle
Malin S. Andresen

Oslo Prosjektrom, Schweigaardsgate 34a, 3. etasje
Søndag 19. april, fra 14.00, ca 20- 30 min

Bli med og se hvordan man kan spinne tråd fra brennesle! Gjennom steg for steg vil jeg vise hvordan man utvinner fiber fra brennesle som man senere kan spinne til tråd.

Rød pigment, en palettkniv, to tomme metalltuber, en flaske linolje og et glassinstrument på et hvitt bord
Materialer for riving av oljefarger. Foto: Hanne Sletten

Demonstrasjon av hvordan man lager oljefarger
Hanne Sletten

Trafo Kunstnerhus, Hovinveien 1, 4. etasje, rom 4017
Søndag 19. april, kl.13 og kl.16 (varighet 15–20 min)

Vil du utvide din materialkunnskap? Visste du at ikke alle kunstnere kjøper sine farger ferdig i tuber på butikken? Hos Hanne Sletten kan du få med deg en demonstrasjon av hvordan man lager oljefarger for hånd. Hun forteller om pigmenter og oljer og viser hvordan fargene rives.

En haug med trebiter med tekst skrevet med svipenn. På trebitene står det for eksempel: Folk som retter på skrivefeil, penger og patriarkat, vold i nære relasjoner og brukte snus
Legg sinnet ditt på bålet, 2024, foto: June Kittelsen

Legg sinne ditt på bålet
June Kittelsen

Stave, Brynsveien 1
Søndag 19. april, 13–16

June Kittelsen er en kunstner som arbeider med tegning, tekst og svipenn. I hennes studio vil det være et interaktivt arbeid.

Arbeidet har tittelen: Legg sinnet ditt på bålet og er et verk hvor du som besøkende kan få uttrykke hva som gjør deg sur! Det er utrolig mye å være sint, skuffa og redd over i denne verden. Arbeidet har derfor et ønske om å samle folk rundt “bålet” for å snakke om store og små ting som gjør oss sinna.

Bli med å svipenne tingene du er sinna over, ned i treverk, og legg det på bålet!!

En kvinne med bleket hår og solbriller holder opp en stor flaske med Pepsi Max mot en klarblå himmel med to norske flagg rundt seg
Kirsty Kross som Kari Max, "Higher Love", 2023, foto: Jakub Baloun

NASJONAL DUGNAD
Kirsty Kross

Interkulturelt museum, Tøyenbekken 5
Søndag 19.april, kl.16

Det er heis og/eller trinnfri adgang til museet og de har HC-toalett.

En tjue minutter lang performance med Kari Max i hovedrollen, spilt av Kirsty Kross som handler om greenwashing, gentrifisering, Pepsi Max og Shania Twain. I Karis fiktive eiendomsmeglerkontor på Grønland slipper Kari løs sin “Main Character Energy” for å foreslå innovative grønne løsninger som maksimerer livsstil og smak!

En hengende skulptur laget med hønsenetting og på innsiden ett rødt hjerte med blodårer til alle retninger
"Heart connected", fotograf og utførelse: Astrid Omberg, 2026

The Anatomy of Fall Out
Carlo Allemano & Astrid Omberg

Lusetjernveien 16 C
(Obs. utendørs)
Søndag 19. april, kl. 16
Varighet ca. 35 minutter inkludert en samtale med publikum i etterkant.

The Anatomy of Fall Out er en installasjon og live performance som utforsker paralleller mellom personlig tap og kollektiv ødeleggelse. Installasjonen er et utendørs prosjekt hvor sentrum består av skulpturelle hjerter bundet sammen i et skjørt nettverk av årer – en fysisk manifestasjon av menneskelig sårbarhet. Installasjonen er delt inn i tre stasjoner: personlig forlatthet, langvarig separasjon og den kollektive utslettelsen av Hiroshima.

Under performancen settes det sentrale hjertet i brann. Mens papiret brenner og forvandles til aske, fremfører Carlo Allemano original poesi og sang – en stemme som blir hengende igjen som et ekko.

Verket undersøker hva som skjer når noe bryter sammen, enten det er et forhold eller en by – og hva som står igjen etterpå.

Bymiljø i kveldslys med fjell i bakgrunnen fotografert gjennom et vindu
Foto: Halvor Rønning

926313231/ 833617192
Brynseng og Alna kunstnerforbund

Brynseng kunstnerforbund, Østensjøveien 12
Åpning: 19. april 12–17
Åpent 20.–25. april 10–16 eller etter avtale

I forbindelse med Oslo Open 2026 har atelierfellesskapet Brynseng kunstnerforbund invitert sine kolleger i atelierfellesskapet Alna kunstnerforbund til å lage en felles gruppeutstilling i lokalene til førstnevnte kunstnerforbund.
Brynseng kunstnerforbund ble opprettet i 2024 da Ann Iren Buan, Johanne Hestvold, Halvor Rønning, André Tehrani og Erlend Grytbakk Wold etablerte studiofellesskap i 4. etasje hos bilforhandleren Erik Arnesen Helsfyr AS. Navnet tok de fra Alna kunstnerforbund, som ble etablert som studiokollektiv noen år tidligere, i 2020, og som består av Fredrik Berberg, Thomas Bremerstent, Anders Hergum, Matias Kiil, Stian Eide Kluge, Linda Lerseth, Nathalie Fuica Sanchez, Goro Tronsmo og Lene Baadsvig Ørmen. Nathalie Fuica Sanchez har til utstillingen samarbeidet med Daniel Askeland.

Et fargerikt maleri med noen abstraherte elementer så vel som et ansikte og to figurer
Irene Christensen, "Floating Dreams – Mindscape of the Night" 2022, 91X122 cm, foto: Irene
Christensen

VALGETS KVAL
Gruppeutstilling med NWA

Schäffersgate 5
Åpning torsdag 16. april kl. 18–20
Åpent: fredag 17. april kl. 16–20, lørdag 18. april kl. 12–16, søndag 19. april kl. 12–17.

Kunstnergruppen Norwegian Worldwide Artists (NWA), består av kunstnere med ulik kulturell bakgrunn. Gruppen har samarbeidet om prosjekter, diskusjoner og faglig utveksling siden 2007. De arbeider alle i dag i Norge, men sitter med erfaring, tilknytning og historie fra land over hele verden. Som kunstnere arbeider de alene, men kommer sammen for felles prosjekter. Gjennom prosjektene ønsker de å belyse hvordan nettopp en mangekulturell bakgrunn kan representere styrke og rikdom både for mennesket og kunsten. Til tross for store forskjeller i uttrykksform, teknikk, alder og bakgrunn, skaper de sammen en helhet som ingen kunne skapt alene.

Deltakende kunstnere::
Irene Christensen fra Norge og USA, Wendelmoed van der Veen fra Nederland med tilknytning til Sri Lanka, bosatt i Norge, Grete Marstein fra Norge som i mange år har arbeidet i Slovakia og i en rekke andre land, Eva Jingsue fra Kina og nå Norge og Kari Glomsaas fra Norge med erfaringer spesielt fra Øst-Afrika og landene rundt Indiahavet.

Arrangementene i dette programmet er det kunstnerne selv som står for. Ta derfor kontakt med hver enkelt arrangør for mer informasjon om disse arrangementene.